Мы используем файлы cookies и сервисы сбора технических данных. Мы не следим за вами, просто хотим сделать сайт для вас удобнее и интереснее! Подробности тут.
29 июля 2024
50мм: Дарья Блинова
29 июлЯ 2024
50мм: Дарья Блинова
«Сколько бы ни был художник насмотренным, техническая часть может давать сбои, и в этой связи очень важно уметь через какое-то время возвращаться к старому материалу и анализировать его заново».
«Сколько бы ни был художник насмотренным, техническая часть может давать сбои, и в этой связи очень важно уметь через какое-то время возвращаться к старому материалу и анализировать его заново».
В июльском выпуске рубрики «50 мм» — разговор с Дашей Блиновой, чья выставка «Pink Lens Up» проходила в «Перспективе» в этом месяце. От первой мыльницы до первого коммерческого проекта, от пейзажных зарисовок до исследования сексуальности и взросления в фотографии. «Мне нравится снимать репортажи, пейзажи, да и вообще, я считаю, что нужно и важно уметь снимать всё», — творчество Дарьи Блиновой — это творчество художника, не сдерживающего себя в рамках одного жанра. Поговорили о становлении пути, поиске академической базы, крупном магистерском проекте HEYDAY, взгляде на индустрию и планах на ближайшее будущее.
В июльском выпуске рубрики «50 мм» — разговор с Дашей Блиновой, чья выставка «Pink Lens Up» проходила в «Перспективе» в этом месяце. От первой мыльницы до первого коммерческого проекта, от пейзажных зарисовок до исследования сексуальности и взросления в фотографии. «Мне нравится снимать репортажи, пейзажи, да и вообще, я считаю, что нужно и важно уметь снимать всё», — творчество Дарьи Блиновой — это творчество художника, не сдерживающего себя в рамках одного жанра. Поговорили о становлении пути, поиске академической базы, крупном магистерском проекте HEYDAY, взгляде на индустрию и планах на ближайшее будущее.
С чего началась фотография в твоей жизни? Или твоя жизнь в фотографии?
Папа подарил зеркалку. Это стало буквальным стартом фотографии. Сначала я снимала своих друзей и подружек, позже — возникла первая задача, которая заключалась в том, чтобы отснять выпускной в детском саду. Мне было лет пятнадцать, и я подумала, почему бы не попробовать подзаработать на этом. Позже я осознала, что фотографией, благодаря папе, я занимаюсь с самого раннего детства: когда мы ездили на отдых, папа покупал нам с братом мыльницы Canon с карточками на 4GB, и отправлял нас снимать. Фотография в моей жизни всегда была куда-то интегрирована. Особенно в сферу одежды и моды.
Папа подарил зеркалку. Это стало буквальным стартом фотографии. Сначала я снимала своих друзей и подружек, позже — возникла первая задача, которая заключалась в том, чтобы отснять выпускной в детском саду. Мне было лет пятнадцать, и я подумала, почему бы не попробовать подзаработать на этом. Позже я осознала, что фотографией, благодаря папе, я занимаюсь с самого раннего детства: когда мы ездили на отдых, папа покупал нам с братом мыльницы Canon с карточками на 4GB, и отправлял нас снимать. Фотография в моей жизни всегда была куда-то интегрирована. Особенно в сферу одежды и моды.
С чего началась фотография в твоей жизни? Или твоя жизнь в фотографии?
Папа подарил зеркалку. Это стало буквальным стартом фотографии. Сначала я снимала своих друзей и подружек, позже — возникла первая задача, которая заключалась в том, чтобы отснять выпускной в детском саду. Мне было лет пятнадцать, и я подумала, почему бы не попробовать подзаработать на этом. Позже я осознала, что фотографией, благодаря папе, я занимаюсь с самого раннего детства: когда мы ездили на отдых, папа покупал нам с братом мыльницы Canon с карточками на 4GB, и отправлял нас снимать. Фотография в моей жизни всегда была куда-то интегрирована. Особенно в сферу одежды и моды.
Папа подарил зеркалку. Это стало буквальным стартом фотографии. Сначала я снимала своих друзей и подружек, позже — возникла первая задача, которая заключалась в том, чтобы отснять выпускной в детском саду. Мне было лет пятнадцать, и я подумала, почему бы не попробовать подзаработать на этом. Позже я осознала, что фотографией, благодаря папе, я занимаюсь с самого раннего детства: когда мы ездили на отдых, папа покупал нам с братом мыльницы Canon с карточками на 4GB, и отправлял нас снимать. Фотография в моей жизни всегда была куда-то интегрирована. Особенно в сферу одежды и моды.
Расскажи о своём переходе в фэшн индустрию и модную фотографию. Как возник этот интерес?
Сначала я занималась бальными танцами, там мы сами шили себе платья. Дизайн этих платьев я разрабатывала сама, потом начала фотографировать другую одежду, которую шила, которую шили подружки, снимала соревнования и спортивные сборы. Столь же долго я занималась живописью, которая тоже интегрировалась во всё, что я делаю сегодня. С пути спорта и бальных танцев я резко свернула в режиссуру, поступала во ВГИК, Щуку и Щепку. Потом полгода училась на направлении графического дизайна в РЭУ им. Плеханова, а после — попала в свой любимый мультидисциплинарный Институт Бизнеса и Дизайна «B&D». Именно там у меня возникла связь непосредственно с модной фотографией. Несколько лет подряд я подавала документы в заграничные вузы, чтобы изучать фотографию и моду там, и даже получила грант в Милане, но после начала военного конфликта и резкого роста курса поняла, что обучение заграницей пока придётся отложить. Поступила в магистратуру ВШЭ. Когда настало время размышлений над магистерской работой, я сразу решила, что буду делать большую книжку о сексуальности и моде.
Сначала я занималась бальными танцами, там мы сами шили себе платья. Дизайн этих платьев я разрабатывала сама, потом начала фотографировать другую одежду, которую шила, которую шили подружки, снимала соревнования и спортивные сборы. Столь же долго я занималась живописью, которая тоже интегрировалась во всё, что я делаю сегодня. С пути спорта и бальных танцев я резко свернула в режиссуру, поступала во ВГИК, Щуку и Щепку. Потом полгода училась на направлении графического дизайна в РЭУ им. Плеханова, а после — попала в свой любимый мультидисциплинарный Институт Бизнеса и Дизайна «B&D». Именно там у меня возникла связь непосредственно с модной фотографией. Несколько лет подряд я подавала документы в заграничные вузы, чтобы изучать фотографию и моду там, и даже получила грант в Милане, но после начала военного конфликта и резкого роста курса поняла, что обучение заграницей пока придётся отложить. Поступила в магистратуру ВШЭ. Когда настало время размышлений над магистерской работой, я сразу решила, что буду делать большую книжку о сексуальности и моде.
Расскажи о своём переходе в фэшн индустрию и модную фотографию. Как возник этот интерес?
Сначала я занималась бальными танцами, там мы сами шили себе платья. Дизайн этих платьев я разрабатывала сама, потом начала фотографировать другую одежду, которую шила, которую шили подружки, снимала соревнования и спортивные сборы. Столь же долго я занималась живописью, которая тоже интегрировалась во всё, что я делаю сегодня. С пути спорта и бальных танцев я резко свернула в режиссуру, поступала во ВГИК, Щуку и Щепку. Потом полгода училась на направлении графического дизайна в РЭУ им. Плеханова, а после — попала в свой любимый мультидисциплинарный Институт Бизнеса и Дизайна «B&D». Именно там у меня возникла связь непосредственно с модной фотографией. Несколько лет подряд я подавала документы в заграничные вузы, чтобы изучать фотографию и моду там, и даже получила грант в Милане, но после начала военного конфликта и резкого роста курса поняла, что обучение заграницей пока придётся отложить. Поступила в магистратуру ВШЭ. Когда настало время размышлений над магистерской работой, я сразу решила, что буду делать большую книжку о сексуальности и моде.
Сначала я занималась бальными танцами, там мы сами шили себе платья. Дизайн этих платьев я разрабатывала сама, потом начала фотографировать другую одежду, которую шила, которую шили подружки, снимала соревнования и спортивные сборы. Столь же долго я занималась живописью, которая тоже интегрировалась во всё, что я делаю сегодня. С пути спорта и бальных танцев я резко свернула в режиссуру, поступала во ВГИК, Щуку и Щепку. Потом полгода училась на направлении графического дизайна в РЭУ им. Плеханова, а после — попала в свой любимый мультидисциплинарный Институт Бизнеса и Дизайна «B&D». Именно там у меня возникла связь непосредственно с модной фотографией. Несколько лет подряд я подавала документы в заграничные вузы, чтобы изучать фотографию и моду там, и даже получила грант в Милане, но после начала военного конфликта и резкого роста курса поняла, что обучение заграницей пока придётся отложить. Поступила в магистратуру ВШЭ. Когда настало время размышлений над магистерской работой, я сразу решила, что буду делать большую книжку о сексуальности и моде.
Расскажи поподробнее о своём проекте. Как ты видишь его дальнейшее развитие и видишь ли вообще?
Изначально книга задумывалась как coffee table book, но важно было при этом остаться в рамках сексуальной фотографии, ведь ню и эротика — это жанр, а сексуальной фотографией может быть любая. Собственно, именно поэтому здесь очень много цветов — метафора расцвета молодости. Новая сексуальность, принятие, табуированность — вот заглавные темы книги. HEYDAY — это полгода нон-стоп съёмок и работа с архивом с 2019 года. Я её сделала, выгорела, и вот теперь она начинает обретать вторую жизнь. Сегодня я уже завершила вторую часть этого проекта, но пока не знаю до конца, в каком именно формате я выпущу книгу в тираж. Будет это отдельная часть, или же в свет выйдет сразу двухтомник — не знаю. Дело в том, что я изначально не относилась к этой книге, как к студенческому проекту. Через неё мне нужно было сформироваться, как автору.
Изначально книга задумывалась как coffee table book, но важно было при этом остаться в рамках сексуальной фотографии, ведь ню и эротика — это жанр, а сексуальной фотографией может быть любая. Собственно, именно поэтому здесь очень много цветов — метафора расцвета молодости. Новая сексуальность, принятие, табуированность — вот заглавные темы книги. HEYDAY — это полгода нон-стоп съёмок и работа с архивом с 2019 года. Я её сделала, выгорела, и вот теперь она начинает обретать вторую жизнь. Сегодня я уже завершила вторую часть этого проекта, но пока не знаю до конца, в каком именно формате я выпущу книгу в тираж. Будет это отдельная часть, или же в свет выйдет сразу двухтомник — не знаю. Дело в том, что я изначально не относилась к этой книге, как к студенческому проекту. Через неё мне нужно было сформироваться, как автору.
Расскажи поподробнее о своём проекте. Как ты видишь его дальнейшее развитие и видишь ли вообще?
Изначально книга задумывалась как coffee table book, но важно было при этом остаться в рамках сексуальной фотографии, ведь ню и эротика — это жанр, а сексуальной фотографией может быть любая. Собственно, именно поэтому здесь очень много цветов — метафора расцвета молодости. Новая сексуальность, принятие, табуированность — вот заглавные темы книги. HEYDAY — это полгода нон-стоп съёмок и работа с архивом с 2019 года. Я её сделала, выгорела, и вот теперь она начинает обретать вторую жизнь. Сегодня я уже завершила вторую часть этого проекта, но пока не знаю до конца, в каком именно формате я выпущу книгу в тираж. Будет это отдельная часть, или же в свет выйдет сразу двухтомник — не знаю. Дело в том, что я изначально не относилась к этой книге, как к студенческому проекту. Через неё мне нужно было сформироваться, как автору.
Изначально книга задумывалась как coffee table book, но важно было при этом остаться в рамках сексуальной фотографии, ведь ню и эротика — это жанр, а сексуальной фотографией может быть любая. Собственно, именно поэтому здесь очень много цветов — метафора расцвета молодости. Новая сексуальность, принятие, табуированность — вот заглавные темы книги. HEYDAY — это полгода нон-стоп съёмок и работа с архивом с 2019 года. Я её сделала, выгорела, и вот теперь она начинает обретать вторую жизнь. Сегодня я уже завершила вторую часть этого проекта, но пока не знаю до конца, в каком именно формате я выпущу книгу в тираж. Будет это отдельная часть, или же в свет выйдет сразу двухтомник — не знаю. Дело в том, что я изначально не относилась к этой книге, как к студенческому проекту. Через неё мне нужно было сформироваться, как автору.
Как академическая среда относится к проектам такого рода сегодня?
Вообще спокойно. Самая непотребщина, конечно, была убрана с официальных сайтов. Определённая цензура всё же есть. Но на выставках ВШЭ книга всегда открыто становится частью экспозиции.
Вообще спокойно. Самая непотребщина, конечно, была убрана с официальных сайтов. Определённая цензура всё же есть. Но на выставках ВШЭ книга всегда открыто становится частью экспозиции.
Как академическая среда относится к проектам такого рода сегодня?
Вообще спокойно. Самая непотребщина, конечно, была убрана с официальных сайтов. Определённая цензура всё же есть. Но на выставках ВШЭ книга всегда открыто становится частью экспозиции.
Вообще спокойно. Самая непотребщина, конечно, была убрана с официальных сайтов. Определённая цензура всё же есть. Но на выставках ВШЭ книга всегда открыто становится частью экспозиции.
С какими трудностями тебе пришлось столкнуться в процессе работы над HEYDAY?
С таким количеством материала очень сложно было остаться в трезвом рассудке. Очень много чего летело под нож. В книге — ⅕ от того, что было снято в общей сложности. Думаю, что я вернусь к тому, чтобы переверстать эту книгу, чтобы снова поместить в неё то, что было удалено, например, множество работающих диптихов. Сколько бы ни был художник насмотренным, техническая часть может давать сбои, и в этой связи очень важно уметь через какое-то время возвращаться к старому материалу и анализировать его заново.
С таким количеством материала очень сложно было остаться в трезвом рассудке. Очень много чего летело под нож. В книге — ⅕ от того, что было снято в общей сложности. Думаю, что я вернусь к тому, чтобы переверстать эту книгу, чтобы снова поместить в неё то, что было удалено, например, множество работающих диптихов. Сколько бы ни был художник насмотренным, техническая часть может давать сбои, и в этой связи очень важно уметь через какое-то время возвращаться к старому материалу и анализировать его заново.
С какими трудностями тебе пришлось столкнуться в процессе работы над HEYDAY?
С таким количеством материала очень сложно было остаться в трезвом рассудке. Очень много чего летело под нож. В книге — ⅕ от того, что было снято в общей сложности. Думаю, что я вернусь к тому, чтобы переверстать эту книгу, чтобы снова поместить в неё то, что было удалено, например, множество работающих диптихов. Сколько бы ни был художник насмотренным, техническая часть может давать сбои, и в этой связи очень важно уметь через какое-то время возвращаться к старому материалу и анализировать его заново.
С таким количеством материала очень сложно было остаться в трезвом рассудке. Очень много чего летело под нож. В книге — ⅕ от того, что было снято в общей сложности. Думаю, что я вернусь к тому, чтобы переверстать эту книгу, чтобы снова поместить в неё то, что было удалено, например, множество работающих диптихов. Сколько бы ни был художник насмотренным, техническая часть может давать сбои, и в этой связи очень важно уметь через какое-то время возвращаться к старому материалу и анализировать его заново.
Ты достаточно много говоришь о дизайне, собственном бренде, фэшн индустрии. Как и кем ты себя позиционируешь сегодня? Ограничиваешь ли ты перечень того, что ты снимаешь? И нужно ли вообще фотографу его ограничивать?
Я скажу так. Фотограф — это инструмент. Если в каком-то проекте есть коммерция, то, скорее всего, в нём будет и то, что будет фотографа ограничивать. В этом случае очень важно соблюсти ту грань, которая позволит и сохранить авторский почерк, и соблюсти условия заказчика. Я себя ограничиваю не в жанрах, а в конкретных проектах. Мне нравится снимать репортажи, пейзажи, да и вообще, я считаю, что нужно и важно уметь снимать всё, потому что в конечном счёте все эти навыки съемки помогают создавать атмосферу вокруг продукта.
Я скажу так. Фотограф — это инструмент. Если в каком-то проекте есть коммерция, то, скорее всего, в нём будет и то, что будет фотографа ограничивать. В этом случае очень важно соблюсти ту грань, которая позволит и сохранить авторский почерк, и соблюсти условия заказчика. Я себя ограничиваю не в жанрах, а в конкретных проектах. Мне нравится снимать репортажи, пейзажи, да и вообще, я считаю, что нужно и важно уметь снимать всё, потому что в конечном счёте все эти навыки съемки помогают создавать атмосферу вокруг продукта.
Ты достаточно много говоришь о дизайне, собственном бренде, фэшн индустрии. Как и кем ты себя позиционируешь сегодня? Ограничиваешь ли ты перечень того, что ты снимаешь? И нужно ли вообще фотографу его ограничивать?
Я скажу так. Фотограф — это инструмент. Если в каком-то проекте есть коммерция, то, скорее всего, в нём будет и то, что будет фотографа ограничивать. В этом случае очень важно соблюсти ту грань, которая позволит и сохранить авторский почерк, и соблюсти условия заказчика. Я себя ограничиваю не в жанрах, а в конкретных проектах. Мне нравится снимать репортажи, пейзажи, да и вообще, я считаю, что нужно и важно уметь снимать всё, потому что в конечном счёте все эти навыки съемки помогают создавать атмосферу вокруг продукта.
Я скажу так. Фотограф — это инструмент. Если в каком-то проекте есть коммерция, то, скорее всего, в нём будет и то, что будет фотографа ограничивать. В этом случае очень важно соблюсти ту грань, которая позволит и сохранить авторский почерк, и соблюсти условия заказчика. Я себя ограничиваю не в жанрах, а в конкретных проектах. Мне нравится снимать репортажи, пейзажи, да и вообще, я считаю, что нужно и важно уметь снимать всё, потому что в конечном счёте все эти навыки съемки помогают создавать атмосферу вокруг продукта.
Ты совмещаешь коммерческую и некоммерческую фотографию? Или отдаёшь предпочтение чему-то одному?
Я категорически против выражения «художник должен быть голодным». Художнику нужно на что-то жить, чтобы у него возникало желание творить. Если он будет голодным, у него не будет ресурса. Честно скажу, я сильно экономила на всём, когда делала HEYDAY. Я отдавала всю коммерцию коллегам и друзьям, потому что на неё банально не было ни времени, ни сил. Сегодня я стараюсь совмещать творческие проекты и коммерческие, которые, кстати, тоже могут быть вполне творческими и интересными. Недавно мы как раз делали классную съемку с Богданой Седых, Дашей @gershamersha и Женей Дугаревой. Здесь мне было интересно проработать свои скилы, поиграться со светом и по максимуму использовать все доступные инструменты, включая моделей.
Я категорически против выражения «художник должен быть голодным». Художнику нужно на что-то жить, чтобы у него возникало желание творить. Если он будет голодным, у него не будет ресурса. Честно скажу, я сильно экономила на всём, когда делала HEYDAY. Я отдавала всю коммерцию коллегам и друзьям, потому что на неё банально не было ни времени, ни сил. Сегодня я стараюсь совмещать творческие проекты и коммерческие, которые, кстати, тоже могут быть вполне творческими и интересными. Недавно мы как раз делали классную съемку с Богданой Седых, Дашей @gershamersha и Женей Дугаревой. Здесь мне было интересно проработать свои скилы, поиграться со светом и по максимуму использовать все доступные инструменты, включая моделей.
Ты совмещаешь коммерческую и некоммерческую фотографию? Или отдаёшь предпочтение чему-то одному?
Я категорически против выражения «художник должен быть голодным». Художнику нужно на что-то жить, чтобы у него возникало желание творить. Если он будет голодным, у него не будет ресурса. Честно скажу, я сильно экономила на всём, когда делала HEYDAY. Я отдавала всю коммерцию коллегам и друзьям, потому что на неё банально не было ни времени, ни сил. Сегодня я стараюсь совмещать творческие проекты и коммерческие, которые, кстати, тоже могут быть вполне творческими и интересными. Недавно мы как раз делали классную съемку с Богданой Седых, Дашей @gershamersha и Женей Дугаревой. Здесь мне было интересно проработать свои скилы, поиграться со светом и по максимуму использовать все доступные инструменты, включая моделей.
Я категорически против выражения «художник должен быть голодным». Художнику нужно на что-то жить, чтобы у него возникало желание творить. Если он будет голодным, у него не будет ресурса. Честно скажу, я сильно экономила на всём, когда делала HEYDAY. Я отдавала всю коммерцию коллегам и друзьям, потому что на неё банально не было ни времени, ни сил. Сегодня я стараюсь совмещать творческие проекты и коммерческие, которые, кстати, тоже могут быть вполне творческими и интересными. Недавно мы как раз делали классную съемку с Богданой Седых, Дашей @gershamersha и Женей Дугаревой. Здесь мне было интересно проработать свои скилы, поиграться со светом и по максимуму использовать все доступные инструменты, включая моделей.
На творческих встречах и лекциях ты часто обращаешься к работам Мартина Парра. Есть ли ещё кто-то, чьё творчество тебя вдохновляет?
Я обожаю Мартина Парра. Я люблю дедов. Мне нравится старая, но при этом ныне творящая гвардия. В фотографии кроме Парра это Юрген Теллер, Дэвид Симс, Марио Тестино, Боб Карлос Кларк, Cтивен Мейзел, сюрреалисты. У меня нет каких-то особых кумиров, но мне очень интересна фигура Джонатана Андерсона, креативного директора Loewe. Он смог собрать очень сильную и креативную команду, организовать работу, которая всегда выглядит свежо. А ещё я очень люблю, когда бренды выпускают книги с сильным визуалом. Например, Энтони Ваккарелло и YSL сейчас работают над книгой, у A Kind of Guise тоже есть очень интересная книга, работы для которой снимались в Албании. Во время работы над HEYDAY на меня очень повлияло творчество Роберта Мэпплторпа, впечатлило то, как простроен свет и формы в его фотографиях. А ещё я очень люблю Давиде Сорренти и его подход к фотографии, скейтерский и наполненный атмосферой героинового шика.
Я обожаю Мартина Парра. Я люблю дедов. Мне нравится старая, но при этом ныне творящая гвардия. В фотографии кроме Парра это Юрген Теллер, Дэвид Симс, Марио Тестино, Боб Карлос Кларк, Cтивен Мейзел, сюрреалисты. У меня нет каких-то особых кумиров, но мне очень интересна фигура Джонатана Андерсона, креативного директора Loewe. Он смог собрать очень сильную и креативную команду, организовать работу, которая всегда выглядит свежо. А ещё я очень люблю, когда бренды выпускают книги с сильным визуалом. Например, Энтони Ваккарелло и YSL сейчас работают над книгой, у A Kind of Guise тоже есть очень интересная книга, работы для которой снимались в Албании. Во время работы над HEYDAY на меня очень повлияло творчество Роберта Мэпплторпа, впечатлило то, как простроен свет и формы в его фотографиях. А ещё я очень люблю Давиде Сорренти и его подход к фотографии, скейтерский и наполненный атмосферой героинового шика.
На творческих встречах и лекциях ты часто обращаешься к работам Мартина Парра. Есть ли ещё кто-то, чьё творчество тебя вдохновляет?
Я обожаю Мартина Парра. Я люблю дедов. Мне нравится старая, но при этом ныне творящая гвардия. В фотографии кроме Парра это Юрген Теллер, Дэвид Симс, Марио Тестино, Боб Карлос Кларк, Cтивен Мейзел, сюрреалисты. У меня нет каких-то особых кумиров, но мне очень интересна фигура Джонатана Андерсона, креативного директора Loewe. Он смог собрать очень сильную и креативную команду, организовать работу, которая всегда выглядит свежо. А ещё я очень люблю, когда бренды выпускают книги с сильным визуалом. Например, Энтони Ваккарелло и YSL сейчас работают над книгой, у A Kind of Guise тоже есть очень интересная книга, работы для которой снимались в Албании. Во время работы над HEYDAY на меня очень повлияло творчество Роберта Мэпплторпа, впечатлило то, как простроен свет и формы в его фотографиях. А ещё я очень люблю Давиде Сорренти и его подход к фотографии, скейтерский и наполненный атмосферой героинового шика.
Я обожаю Мартина Парра. Я люблю дедов. Мне нравится старая, но при этом ныне творящая гвардия. В фотографии кроме Парра это Юрген Теллер, Дэвид Симс, Марио Тестино, Боб Карлос Кларк, Cтивен Мейзел, сюрреалисты. У меня нет каких-то особых кумиров, но мне очень интересна фигура Джонатана Андерсона, креативного директора Loewe. Он смог собрать очень сильную и креативную команду, организовать работу, которая всегда выглядит свежо. А ещё я очень люблю, когда бренды выпускают книги с сильным визуалом. Например, Энтони Ваккарелло и YSL сейчас работают над книгой, у A Kind of Guise тоже есть очень интересная книга, работы для которой снимались в Албании. Во время работы над HEYDAY на меня очень повлияло творчество Роберта Мэпплторпа, впечатлило то, как простроен свет и формы в его фотографиях. А ещё я очень люблю Давиде Сорренти и его подход к фотографии, скейтерский и наполненный атмосферой героинового шика.
Кого ты точно НЕ любишь?
Лейбовиц. Не моя история совершенно.
Лейбовиц. Не моя история совершенно.
Кого ты точно НЕ любишь?
Лейбовиц. Не моя история совершенно.
Лейбовиц. Не моя история совершенно.
В июле атмосферу в «Перспективе» во многом формировали твои работы и непосредственно выставка «Pink Lens Up». Над какими проектами ты планируешь работать в дальнейшем?
Думаю, что пока хочется отдохнуть. Сейчас я активно занимаюсь преподавательской деятельностью. Плюс, провожу аналитическую работу — пытаюсь разобраться с тем, какая коммерция мне интересна теперь. Хочется больше снимать на своих правах и правилах. Кстати, скоро, 22 августа в Зарядье откроется ещё одна выставка от ВШЭ, куратором которой выступит Пьер Броше. Она пройдёт в четырёх городах: Казани, Красноярске, Москве и Новосибирске. Пока план такой.
Думаю, что пока хочется отдохнуть. Сейчас я активно занимаюсь преподавательской деятельностью. Плюс, провожу аналитическую работу — пытаюсь разобраться с тем, какая коммерция мне интересна теперь. Хочется больше снимать на своих правах и правилах. Кстати, скоро, 22 августа в Зарядье откроется ещё одна выставка от ВШЭ, куратором которой выступит Пьер Броше. Она пройдёт в четырёх городах: Казани, Красноярске, Москве и Новосибирске. Пока план такой.
В июле атмосферу в «Перспективе» во многом формировали твои работы и непосредственно выставка «Pink Lens Up». Над какими проектами ты планируешь работать в дальнейшем?
Думаю, что пока хочется отдохнуть. Сейчас я активно занимаюсь преподавательской деятельностью. Плюс, провожу аналитическую работу — пытаюсь разобраться с тем, какая коммерция мне интересна теперь. Хочется больше снимать на своих правах и правилах. Кстати, скоро, 22 августа в Зарядье откроется ещё одна выставка от ВШЭ, куратором которой выступит Пьер Броше. Она пройдёт в четырёх городах: Казани, Красноярске, Москве и Новосибирске. Пока план такой.
Думаю, что пока хочется отдохнуть. Сейчас я активно занимаюсь преподавательской деятельностью. Плюс, провожу аналитическую работу — пытаюсь разобраться с тем, какая коммерция мне интересна теперь. Хочется больше снимать на своих правах и правилах. Кстати, скоро, 22 августа в Зарядье откроется ещё одна выставка от ВШЭ, куратором которой выступит Пьер Броше. Она пройдёт в четырёх городах: Казани, Красноярске, Москве и Новосибирске. Пока план такой.
Автор: Элина Иудина (ENI)
Автор: Элина Иудина (ENI)