Мы используем файлы cookies и сервисы сбора технических данных. Мы не следим за вами, просто хотим сделать сайт для вас удобнее и интереснее! Подробности тут.
Мы используем файлы cookies и сервисы сбора технических данных. Мы не следим за вами, просто хотим сделать сайт для вас удобнее и интереснее! Подробности тут.
Необходимые куки-файлы
Эти куки необходимы для предоставления услуг и включены по умолчанию. Обычно они сохраняются в результате действий на сайте (создание учетной записи или добавление товаров в корзину). В браузере можно настроить блокировку этих куки-файлов или предупреждение о них, однако это может привести к ухудшению работы сайта. Такие куки-файлы не сохраняют вашу личную информацию.
Куки-файлы
производительности
Disabled
Эти куки-файлы помогают вести учет трафика на сайте. Они позволяют определять, какие страницы наиболее популярны, а также отслеживать перемещения посетителей по сайту. В этих куки-файлах сохраняется сводная анонимная информация. Без согласия на эти куки-файлы персонализация использования невозможна.
Маркетинговые куки-файлы
Disabled
Разрешая использование этих куки-файлов, вы даете согласие на сохранение куки-файлов на своем устройстве для предложения актуального контента, соответствующего вашим запросам. Такие куки-файлы иногда могут устанавливаться через наш сайт рекламными партнерами или нами для учёта ваших интересов и отображения актуального контента. Для этого мы используем сведения о ваших действиях онлайн и личные данные, которые вы предоставили. Чтобы предлагать вам актуальный контент в сети, мы делимся этой информацией и идентификатором пользователя (например, зашифрованный адрес электронной почты или идентификатор устройства) с третьими сторонами, таким как рекламные платформы или соц. сети. Чтобы подобрать акутальный контент, мы объединяем данные с разных устройств, которые вы используете. Если вы запретите использование этих куки-файлов, они не будут сохраняться и вы будете получать от меньше актуального контента.
Функциональные куки-файлы
Disabled
Эти куки-файлы дают возможность на расширение функционала и актуализации контента на сайте. Их используем мы или сторонние поставщики, чьи услуги добавлены на наши страницы. После отказа на использование этих куки-файлов службы могут работать некорректно.
23 мая 2024
50мм: Наталья Шилова
23 МАЯ 2024
50мм: Наталья Шилова
«Мне нравится эта капризность. Натюрморт вдохновляет меня сам по себе, для его создания стоит только посмотреть на предмет фотографирования»
«Мне нравится эта капризность. Натюрморт вдохновляет меня сам по себе, для его создания стоит только посмотреть на предмет фотографирования»
Гостья майского выпуска рурики «50 мм» – фотохудожница Наталья Шилова, известная своими натюрмортами. За её плечами опыт получения художественного образования, коммерческие съемки в Париже, и главное – многолетнее взаимодействие с живыми формами. Может показаться, что деревья, растения, овощи или фрукты, снятые Натальей Шиловой, в действительности позируют художнику. С Натальей мы поговорили об особенностях избранного жанра, источниках вдохновения, опыте работы с коммерцией, участии в Stills Project и многом другом.
Гостья майского выпуска рурики «50 мм» – фотохудожница Наталья Шилова, известная своими натюрмортами. За её плечами опыт получения художественного образования, коммерческие съемки в Париже, и главное – многолетнее взаимодействие с живыми формами. Может показаться, что деревья, растения, овощи или фрукты, снятые Натальей Шиловой, в действительности позируют художнику. С Натальей мы поговорили об особенностях избранного жанра, источниках вдохновения, опыте работы с коммерцией, участии в Stills Project и многом другом.
Как вы пришли в фотографию?

Всё началось с художественной школы. С тех пор, как я получила художественное образование, прошло много времени. В какой-то момент, когда в моей жизни уже появилась работа, я поняла, что что-то не дает мне покоя, было ощущение, что в работе мне недостаточно творческого выброса. Во время декретного отпуска я снова начала заниматься живописью. Причём, в моей голове было чёткое осознание того, что для дальнейшего прогресса в изобразительном искусстве необходимо идти и учиться дальше, получать высшее образование. Возможности для этого уже не было — время начали занимать другие неотделимые вещи и процессы. В тот период в мои руки снова попала камера (когда-то я уже фотографировала и делала это на плёнку). С тех пор я начала снимать каждый день.
Как вы пришли в фотографию?

Всё началось с художественной школы. С тех пор, как я получила художественное образование, прошло много времени. В какой-то момент, когда в моей жизни уже появилась работа, я поняла, что что-то не дает мне покоя, было ощущение, что в работе мне недостаточно творческого выброса. Во время декретного отпуска я снова начала заниматься живописью. Причём, в моей голове было чёткое осознание того, что для дальнейшего прогресса в изобразительном искусстве необходимо идти и учиться дальше, получать высшее образование. Возможности для этого уже не было — время начали занимать другие неотделимые вещи и процессы. В тот период в мои руки снова попала камера (когда-то я уже фотографировала и делала это на плёнку). С тех пор я начала снимать каждый день.
Получается, что это всегда была плёнка? С самого начала вашего творческого пути?

У меня был цифровой фотоаппарат. Как раз, когда я набивала руку и снимала каждый день. Было бы нерезонно и невыгодно снимать на плёнку с самого начала. Когда я уже оформила свои мысли, когда поняла, что и каким образом я хочу показать, я перешла на плёнку, и результат меня всегда радовал. Переход на совершенно другой уровень для меня случился с приобретением среднеформатной Mamiya. Это другое качество, другое ощущение изображения – иной мир. Параллельно с этим, для работы я снимала на цифровую камеру: я попала в Парижское агентство как фотограф, нужно было часто и много снимать, а делать это постоянно на среднеформатную камеру было практически невозможно. Опыты с творческой съемкой на цифровой аппарат меня совершенно не устраивали. Ни свет, ни цвет не работают. Особенно неприемлемо это для жанра натюрморта.
Получается, что это всегда была плёнка? С самого начала вашего творческого пути?

У меня был цифровой фотоаппарат. Как раз, когда я набивала руку и снимала каждый день. Было бы нерезонно и невыгодно снимать на плёнку с самого начала. Когда я уже оформила свои мысли, когда поняла, что и каким образом я хочу показать, я перешла на плёнку, и результат меня всегда радовал. Переход на совершенно другой уровень для меня случился с приобретением среднеформатной Mamiya. Это другое качество, другое ощущение изображения – иной мир. Параллельно с этим, для работы я снимала на цифровую камеру: я попала в Парижское агентство как фотограф, нужно было часто и много снимать, а делать это постоянно на среднеформатную камеру было практически невозможно. Опыты с творческой съемкой на цифровой аппарат меня совершенно не устраивали. Ни свет, ни цвет не работают. Особенно неприемлемо это для жанра натюрморта.
Почему вами был избран жанр натюрморта в качестве заглавного? Тяготение к живым формам, растениям перекочевало из опыта в изобразительном искусстве?

Да, ещё со времён художественной школы мне был очень близок этот жанр. Наверно, я была тогда несколько скована в своих художественных возможностях, и мне казалось, что натюрморт – это то, что всегда доступно. То есть, для портрета, например, всегда нужно искать человека, знакомиться, звать в мастерскую, а для натюрморта – достаточно просто взять то, что есть под рукой, будь то засушенный лист, упавший с дерева, или яблоко, или что-нибудь ещё. Да и вообще, это жанр очень требовательный, и по свету, и по композиции. Мне нравится эта капризность. Натюрморт вдохновляет меня сам по себе, для его создания стоит только посмотреть на предмет фотографирования. Да, конечно, иногда я могу посмотреть работы любимых мастеров фотографии, поискать у них что-то новое для дальнейшего развития своих идей.
Почему вами был избран жанр натюрморта в качестве заглавного? Тяготение к живым формам, растениям перекочевало из опыта в изобразительном искусстве?

Да, ещё со времён художественной школы мне был очень близок этот жанр. Наверно, я была тогда несколько скована в своих художественных возможностях, и мне казалось, что натюрморт – это то, что всегда доступно. То есть, для портрета, например, всегда нужно искать человека, знакомиться, звать в мастерскую, а для натюрморта – достаточно просто взять то, что есть под рукой, будь то засушенный лист, упавший с дерева, или яблоко, или что-нибудь ещё. Да и вообще, это жанр очень требовательный, и по свету, и по композиции. Мне нравится эта капризность. Натюрморт вдохновляет меня сам по себе, для его создания стоит только посмотреть на предмет фотографирования. Да, конечно, иногда я могу посмотреть работы любимых мастеров фотографии, поискать у них что-то новое для дальнейшего развития своих идей.
А какие это фотографы? Кто вас вдохновляет?

Эдвард Уэстон, Имоджен Каннингем. Их форматные снимки меня потрясают.
А какие это фотографы? Кто вас вдохновляет?

Эдвард Уэстон, Имоджен Каннингем. Их форматные снимки меня потрясают.
Как вы выбираете объект для съёмки натюрморта? Чем руководствуетесь? Как организовываете процесс?

Прежде всего, меня должно что-то тронуть, задеть, зацепить. Например, я часто езжу на велосипеде, ищу какие-то сюжеты. Это могут быть скопления лопухов, которые большинство проезжающих мимо даже не заметит, или только-только сорванная тыква с соцветиями. Или, например, раньше родители всегда сушили чеснок под навесом, раскладывали его по всей площади, и меня невероятно привлекала эта сухая, трескающаяся фактура. Это могут быть гнилые яблоки, многоцветные, странной формы. В кадр попадает то, что я нахожу интересным для себя в окружающем обыденном мире.
Как вы выбираете объект для съёмки натюрморта? Чем руководствуетесь? Как организовываете процесс?

Прежде всего, меня должно что-то тронуть, задеть, зацепить. Например, я часто езжу на велосипеде, ищу какие-то сюжеты. Это могут быть скопления лопухов, которые большинство проезжающих мимо даже не заметит, или только-только сорванная тыква с соцветиями. Или, например, раньше родители всегда сушили чеснок под навесом, раскладывали его по всей площади, и меня невероятно привлекала эта сухая, трескающаяся фактура. Это могут быть гнилые яблоки, многоцветные, странной формы. В кадр попадает то, что я нахожу интересным для себя в окружающем обыденном мире.
Тем не менее, известно, что вы снимаете и в жанре пейзажа. Как создаются пейзажные снимки?

Мне кажется, что художнику вообще трудно себя ограничивать в жанрах. Порой я просто смотрю вокруг и понимаю, насколько мир красив. Думаю, что я неотделима от природы: я всегда общаюсь с природой, наблюдаю за её явлениями, стараюсь замечать детали и особенности. Мне кажется, что для художника важно обращаться к естественной среде, что, кстати, невозможно сделать в городе. Но, могу сказать, что пейзаж для меня достаточно сложный жанр. Натюрморт в тысячу раз проще, потому что в нём больше меня самой. В пейзаже природа первостепенна, а к ней нужно иметь правильный подход. Что касается процесса, то как правило, я беру с собой камеру в путешествия, хожу, например, по горам в Дагестане со средним форматом. Тяжеловато, но что поделать. Вообще, думаю, что мне следует уделять больше времени и внимания пейзажу. Недавно я как раз вернулась из путешествия во Вьетнам. Именно там десять лет назад я поняла, чем хочу заниматься в жизни, кем я себя вижу. И я решила, что вернусь туда, чтобы снять жизнь в этом месте. Думаю, что у меня это получилось.
Тем не менее, известно, что вы снимаете и в жанре пейзажа. Как создаются пейзажные снимки?

Мне кажется, что художнику вообще трудно себя ограничивать в жанрах. Порой я просто смотрю вокруг и понимаю, насколько мир красив. Думаю, что я неотделима от природы: я всегда общаюсь с природой, наблюдаю за её явлениями, стараюсь замечать детали и особенности. Мне кажется, что для художника важно обращаться к естественной среде, что, кстати, невозможно сделать в городе. Но, могу сказать, что пейзаж для меня достаточно сложный жанр. Натюрморт в тысячу раз проще, потому что в нём больше меня самой. В пейзаже природа первостепенна, а к ней нужно иметь правильный подход. Что касается процесса, то как правило, я беру с собой камеру в путешествия, хожу, например, по горам в Дагестане со средним форматом. Тяжеловато, но что поделать. Вообще, думаю, что мне следует уделять больше времени и внимания пейзажу. Недавно я как раз вернулась из путешествия во Вьетнам. Именно там десять лет назад я поняла, чем хочу заниматься в жизни, кем я себя вижу. И я решила, что вернусь туда, чтобы снять жизнь в этом месте. Думаю, что у меня это получилось.
Расскажите о своём вышеупомянутом парижском проекте. Это что-то связанное с фэшн-индустрией?

Да, это коммерческая сфера, предметная фотография. Я познакомилась с флористкой, вместе мы сделали несколько натюрмортов, снимки заметили и пригласили меня поработать в фотоагентство. Меня устроили, я провела брендовую съемку для парфюма. С началом вооруженного конфликта, наше сотрудничество прекратилось из-за финансовых сложностей (было непонятно, как организовывать перевод денежных средств). Для меня это был интересный опыт, ведь я никогда не планировала заниматься подобным. Я вернулась в свою стезю, сейчас о коммерческой съемке даже не помышляю, потому что не вижу в этом смысла. Сегодня меня привлекает только художественная фотография.
Расскажите о своём вышеупомянутом парижском проекте. Это что-то связанное с фэшн-индустрией?

Да, это коммерческая сфера, предметная фотография. Я познакомилась с флористкой, вместе мы сделали несколько натюрмортов, снимки заметили и пригласили меня поработать в фотоагентство. Меня устроили, я провела брендовую съемку для парфюма. С началом вооруженного конфликта, наше сотрудничество прекратилось из-за финансовых сложностей (было непонятно, как организовывать перевод денежных средств). Для меня это был интересный опыт, ведь я никогда не планировала заниматься подобным. Я вернулась в свою стезю, сейчас о коммерческой съемке даже не помышляю, потому что не вижу в этом смысла. Сегодня меня привлекает только художественная фотография.
Эти натюрморты, созданные в коллаборации с флористкой, были впоследствии размещены в Stills Project, верно? Как вам удалось попасть в это сообщество художников?

Да, в Stills Project есть несколько моих работ. Я давно знакома с проектом, хорошо знаю Диму Чёрного, мы вместе работали на съемках (я – визажист, он – фотограф). Мы всегда были на связи. Потом, когда я начала активно снимать, я сказала ему, что была бы не против продавать свои принты, они как раз только начали заниматься развитием проекта. И так меня включили в базу художников.
Эти натюрморты, созданные в коллаборации с флористкой, были впоследствии размещены в Stills Project, верно? Как вам удалось попасть в это сообщество художников?

Да, в Stills Project есть несколько моих работ. Я давно знакома с проектом, хорошо знаю Диму Чёрного, мы вместе работали на съемках (я – визажист, он – фотограф). Мы всегда были на связи. Потом, когда я начала активно снимать, я сказала ему, что была бы не против продавать свои принты, они как раз только начали заниматься развитием проекта. И так меня включили в базу художников.
Выставляетесь ли вы сегодня? Может быть, готовятся какие-то проекты, о которых вы могли бы рассказать?

Я вас разочарую: большинство работ снимается в стол. Я пока не смогла найти выходы на какие-то выставочные пространства, с которыми хотелось бы взаимодействовать. Я писала в резиденции, в галереи, но пока безуспешно. Сейчас я планирую отправить портфолио в Галерею классической фотографии. Однажды они уже предложили мне провести свою выставку, но тогда я была не готова с финансовой точки зрения. Когда я работала в Париже, планировала показать свои работы там, но не случилось, потому что, как мне кажется, я не обладала достаточным количеством знакомств и связей. По возвращении в Россию, я вообще не снимала целый год. После, у меня была попытка создать проект: я хотела собрать книгу, которая осталась бы моим внукам. Они бы смотрели и говорили: «Какая молодец была наша бабушка!» Я написала тогда одному мужчине из издательства, связанного с фотографией, но в ответ получила комментарий о пренебрежении композицией и несовершенстве техники. Было несколько обидно, потому что благодаря художественной школе у меня хорошая техническая и теоретическая база. К тому же, в Париже я тоже развивала свою насмотренность, в каком-то смысле училась их композиционной традиции, композиционной свободе. Сейчас я довольна тем, что я делаю. Мне кажется, что то, что я делаю, действительно работает.
Выставляетесь ли вы сегодня? Может быть, готовятся какие-то проекты, о которых вы могли бы рассказать?

Я вас разочарую: большинство работ снимается в стол. Я пока не смогла найти выходы на какие-то выставочные пространства, с которыми хотелось бы взаимодействовать. Я писала в резиденции, в галереи, но пока безуспешно. Сейчас я планирую отправить портфолио в Галерею классической фотографии. Однажды они уже предложили мне провести свою выставку, но тогда я была не готова с финансовой точки зрения. Когда я работала в Париже, планировала показать свои работы там, но не случилось, потому что, как мне кажется, я не обладала достаточным количеством знакомств и связей. По возвращении в Россию, я вообще не снимала целый год. После, у меня была попытка создать проект: я хотела собрать книгу, которая осталась бы моим внукам. Они бы смотрели и говорили: «Какая молодец была наша бабушка!» Я написала тогда одному мужчине из издательства, связанного с фотографией, но в ответ получила комментарий о пренебрежении композицией и несовершенстве техники. Было несколько обидно, потому что благодаря художественной школе у меня хорошая техническая и теоретическая база. К тому же, в Париже я тоже развивала свою насмотренность, в каком-то смысле училась их композиционной традиции, композиционной свободе. Сейчас я довольна тем, что я делаю. Мне кажется, что то, что я делаю, действительно работает.
Что для вас фотография?

Для меня фотография – это способ писать. Причем, писать в смысле живописи, создавать произведения посредством использования фотоаппарата. Может быть, у меня недостаточно навыка, чтобы писать как художник, маслом на холсте. И я как будто перекладываю эту ответственность на фотографию. Я люблю цвет, почти не работаю в ч/б. В моем случае, фотоаппарат и плёнка – это кисти и краски.
Что для вас фотография?

Для меня фотография – это способ писать. Причем, писать в смысле живописи, создавать произведения посредством использования фотоаппарата. Может быть, у меня недостаточно навыка, чтобы писать как художник, маслом на холсте. И я как будто перекладываю эту ответственность на фотографию. Я люблю цвет, почти не работаю в ч/б. В моем случае, фотоаппарат и плёнка – это кисти и краски.
Автор: Элина Иудина (ENI)
Автор: Элина Иудина (ENI)