Находишь ли ты что-то близкое в арт-фотографии? И что ты обычно ищешь в тех людях и вещах, которые снимаешь?

Да, это впечатляет, и это интересно, но мне всегда нравилось подмечать естественность, природность, органику человеческой внешности. Именно поэтому я избрала для себя жанр портрета, а одной из главных тем для меня стала тема «телесности» и открытости, если так можно сказать. Конечно, я не ограничиваюсь только людьми. Наверно, предметная съёмка мне тоже интересна. Я бы попробовала поэкспериментировать с предметкой, посмотреть на вещи через призму одухотворённости и отыскать в них человеческие черты. 

В твоём портфолио есть портреты небезызвестных представительниц из мира моды, дизайна, бизнеса. Как ты выстраивала коммуникацию со своими первыми моделями и как они находят тебя сейчас? 

Я просто приглашала на съёмку людей, внешность которых казалось мне интересной. За многими я просто следила в соцсетях, но иногда бывало и так, что я могла, например, увидеть на улице красивую девушку, стоящую где-нибудь возле автобусной остановки, подойти к ней, и предложить фотосессию. Обычно такие ситуации ставят случайных людей в ступор, но это мне и нравится, ведь очень часто люди живут и не замечают в себе тех прекрасных черт, которые человек со стороны способен увидеть с первого же взгляда. Раньше мне тоже казалось, что всё устроено гораздо сложнее, но оказалось, что нет ничего страшного и странного в том, чтобы сделать первый шаг самостоятельно. После того как я провела несколько съёмок с моделями, в какой-то момент просто начало работать сарафанное радио. Сначала тебя рекомендуют одним, потом другим. Так всё и работает.

Не могу не спросить о твоём взаимодействии с абхазской моделью Адицей Берзенией, открывшей в октябре 2025 года показ Chanel в Париже. Расскажи, как вы познакомились?

О, это история одного очень интересного совпадения. Я была тогда в Барселоне и просто написала её агенту, что хотела бы пофотографировать Адицу. Оказалось, что она тоже находилась в Барселоне в тот момент. Мы связались, договорились и уже на следующий день встретились на Пасео-де-Грасия. Съёмка была на морском берегу, мы там провели целый день. С тех пор мы дружим. Она большая молодец, и меня очень вдохновляет то, как она относится к своей культуре, к своей стране. Это круто, когда у тебя есть такая айдентика, и когда ты это ценишь. Это и делает тебя уникальным.

А как ты считаешь, что делает взгляд того или иного фотографа уникальным?

Я думаю, что каждый фотограф подсознательно вкладывает в свои снимки свою историю – менталитет и культурную идентичность. Так что внутренний мир фотографа и делает его снимки уникальными. Кстати, я тут заметила, что многие люди очень плохо едят. [смеётся] Приём пищи часто воспринимается просто как действие, закрывающее потребность, и редко превращается в отдельный ритуал. А вот я люблю готовить, люблю вкусно есть, и вообще считаю, что художник должен быть сытым. Иначе откуда брать силы и вдохновение?

На обложке нашего январского буклета, как ни странно, совсем не зимний снимок. Твоя фотография как будто напоминает о такой далёкой, но всё-таки приближающейся весне. Расскажи пожалуйста об истории этой фотографии поподробнее.

Этот снимок был сделан во время путешествия по Каталонии, в Кадакесе. Честно говоря, я даже немного удивилась, что для обложки взяли именно это фото. Но это интересно. Мне кажется, что этот цветок получился очень женственным, может даже похожим на меня в какой-то степени. Он как будто отражает то, что я ищу в людях, когда снимаю их. Может быть поэтому он сразу привлёк моё внимание. Когда смотришь на него, можно представить, как он рос где-то на скале, под ярким испанским солнцем, и вот однажды зацвёл нежно розовым. Но офсетная печать немного исказила цветопередачу – тона исходного снимка более тёплые благодаря закатному свету. 

Сейчас часто шутят, что фотографы делятся на два типа: одни ходят с камерой везде, а другие берегут кадры для особого случая и растягивают одну плёнку на несколько поездок. Практикуешь ли ты ежедневные выходы с фотоаппаратом? 

Раньше я тоже везде брала с собой камеру, выходя из дома это был обычный ритуал. Сегодня я беру её с собой только в путешествия. Просто когда у тебя под рукой фотоаппарат, куда бы ты ни пошёл, ты постоянно думаешь о том, что и как тебе сфотографировать. Даже если изначальная цель выхода из дома была совсем другая, всё превращается в поиск нужного героя и кадра. Поэтому сегодня я позволяю себе практику фотопрогулки только в путешествиях и не ношу её с собой без надобности. 


Что для тебя «фотография»? Каковы твои дальнейшие творческие планы/желания?

Когда я открыла для себя плёнку, то продала все свои цифровые камеры. Иногда я конечно думаю о том, что мне бы не помешало иметь цифру в запасе на съёмках, но потом понимаю, что даже большое количество брака, который периодически бывает на плёнке, это и есть неотъемлемая часть становления художника. Плёнка даёт ощущение полного погружения в то, что ты создаёшь, причём на всех этапах – от фотосессии к печати. Первый раз я печатала снимки в даркруме ещё в Барселоне. Это было давно. Когда я в Москве, то прихожу печатать к вам, но спрос велик и нужно ещё успеть занять свободный слот [смеётся], поэтому сейчас это делать получается реже. Но мне очень нравится самостоятельно печатать свои снимки. Это как какой-то особенный медитативный процесс. Могу сказать, что я мечтаю о том, чтобы однажды обустроить себе свою лабораторию, в которой можно было бы проявлять и печатать часами напролёт. Я бы там жила! [смеётся] 

Когда я долго не фотографирую, мне становится физически нехорошо. Поэтому, думаю, что для меня фотография – это способ самовыражения и самопознания, разговора с миром. И это что-то, чего я просто не могу не делать. 

Автор: Элина Иудина